• 作品データ

  監督／脚本：パク・フンジョン
  キャスト：イ・ジョンジェ／チェ・ミンシク／ファン・ジョンミン／パク・ソンウン／ソン・ジヒョ
  原題：新世界 New World
  上映時間：134分

• あらすじ

  「ラスト・プレゼント」のイ・ジョンジェ、「オールド・ボーイ」のチェ・ミンシク、 「甘い人生」のファン・ジョンミンが豪華共演し、韓国で470万人を動員した大ヒット作。韓国最大の犯罪組織に潜入捜査して8年がたつ警察官ジャソンは、自分と同じ中国系韓国人で組織のナンバー2であるチョン・チョンが自分に対して信頼を寄せていることを知り、組織を裏切っていることに複雑な思いを抱く。しかし、警察の上司カン課長の命令には従うしかなく、葛藤する日々を送っていたある日、組織のリーダーが急死。後継者争いが起こる。カン課長はその機に乗じて組織の壊滅を狙った「新世界」作戦をジョンソンに命じるが……。

• オフィシャルサイト

  http://www.atarashikisekai.ayapro.ne.jp/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年2月11日

• 鑑賞場所

  シネマート新宿

• 評価

  ★★★★

評判どおりの快作でした。
韓国の映画はこういったノワール（犯罪／暴力）系映画をよく観ますが、これまた名作が生まれたなという感じです。

ヤクザ映画でよくある展開として、
ちょっとしたイザコザからある時死人が出る→そこから復讐、復讐の振り子がだんだん大きくなる→最後はみんな殺し合って死んでしまう。
結局ヤクザという生き方の愚かさ、虚しさばかりが残ってしまう事が多いと思います。
北野武監督の「アウトレイジ」もそのような映画で、その直接的な暴力シーンを含めた争い自体をエンターテイメントにしているような作品でした。

対してこの「新しき世界」はヤクザの闘争+潜入捜査という要素が入って一つ厚みのある話になっています。
直接的な暴力シーンはそこまで多くはなく、どちらかと言うとセリフや間、そして”顔”によるせめぎ合いによって闘争を繰り返します。
潜入捜査におけるサスペンスさというのは自分が警官である事がバレて身の危険が迫ること、そして潜入している犯罪組織に情が生まれてしまい自らの正義感が揺らいでしまう事であり、
宣伝文句でもありますが、「父への忠誠か、兄との絆か。」
その主人公の”葛藤”がメインとなる話になっています。

潜入捜査官の主人公イ・ジャソンを演じるイ・ジョンジェ、
ジャソンが兄と慕う組織の幹部チョン・チョンを演じるファン・ジョンミン、
ジャソンを裏で操るカン課長を演じるチェ・ミンシク、
他役者陣の脂の乗った演技や顔の強さも見物ですし、刀を振り回しながらの乱戦や緊迫感のあるシーンの飛ばし方など撮影／編集もすごくうまいです。

ラストの1シーンは蛇足だとおっしゃる方もいるみたいですが、
主人公の最後の決断を裏付ける大事なエピソードであり、作中の主人公が終始「我慢」「苦しみ」「迷い」の表情しか見せていなかった中で最後にあの笑顔を見せるという構成はとても見事であったと思います。

• 作品データ

  監督／脚本：ギャビン・フッド
  原作：オースン・スコット・カード
  キャスト：エイサ・バターフィールド／ハリソン・フォード／ベン・キングズレー／ビオラ・デイビス／ヘイリー・スタインフェルド／アビゲイル・ブレスリン
  原題：Ender's Game
  制作年：2013年
  上映時間：114分

• あらすじ

  オースン・スコット・カードが1977年に発表し、アメリカSF界の権威であるヒューゴー賞とネビュラ賞をダブル受賞した名作小説「エンダーのゲーム」を映画化。異星人の侵攻を受けた地球は、衛星軌道上に「戦いを終わらせる者」を育成するバトルスクールを設立し、世界中から優秀な子どもたちを集めていた。一家族がもうけられる子どもは2人までと定められた世界で、禁断とされる3人目の子ども＝サードとして生まれたウィッギン家の少年エンダーは、それゆえに冷遇されて育ったが、やがて才能を見込まれバトルスクールに送られる。優秀な成績をおさめ、みるみる頭角を現すエンダーに周囲は「戦いを終わらせる者」として期待を寄せるが、エンダーは戦うことへの疑問と重い宿命に苦悩する。そんな中、最終戦争の時が迫り……。エンダー役は「ヒューゴの不思議な発明」のエイサ・バターフィールド。監督は「ウルヴァリン：X-MEN ZERO」のギャビン・フッド。原作者自らもプロデューサーとして製作に参加している。

• オフィシャルサイト

  http://disney-studio.jp/movies/ender/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年2月8日

• 鑑賞場所

  TOHOシネマズ渋谷

• 評価

  ★

「壮大なる依怙贔屓（えこひいき）」
一言で言うとそんな印象です。

“選ばれし者”という形で世界を救う主人公のエンダーという少年が、最初から最後までひいきされているだけで話が進んで行きます。
冒頭から「お前は特別だ」「賢いのはエンダーだけだ」と言われ、何もしていないのに自動的にステージが上がって行って、知らない間に世界を救った、みたいな

平和的な解決を目指すとかそういう方向が中盤から現れてきますが、
とにかくエンダー自身が最初から出来る子過ぎて、何か葛藤や苦難を乗り越えるとかそういった描写が無いまま話がどんどん進むし、実際に地球にどれだけの危機が迫っているのかとか、この宇宙人と戦おうとしている組織がどんだけスゴいのかとかがイマイチ見えてこないせいで、全体的にリアリティが全く感じられません。

そんな疑惑が積み重なった状態で迎えたラストも、結局これが実際の戦いだったと明かされても「ああ、そうですか」と完全に他人事のようにしか思えないのです。

小説が原作という事で、そちらは未読なのですがおそらく長編の内容を頑張って2時間に詰め込んだ結果、ただただ説明的な話になってしまったのかなという印象です。
VFXは素晴らしかったし、無重力になる戦闘シミュレーションのシーンなんかはゼロ・グラビティを観た後でも楽しく見られるシーンでしたが、全体を通した話し運びが淡々としていてイマイチ盛り上がれませんでした。

• 作品データ

  監督／製作：マーティン・スコセッシ
  脚本：テレンス・ウィンター
  製作：マーティン・スコセッシ／レオナルド・ディカプリオ／リザ・アジズ／ジョーイ・マクファーランド／エマ・コスコフ
  原作：ジョーダン・ベルフォート
  キャスト：レオナルド・ディカプリオ／ジョナ・ヒル／マーゴット・ロビー／マシュー・マコノヒー／ジョン・ファブロー／カイル・チャンドラー／ロブ・ライナー／ジャン・デュジャルダン
  原題：The Wolf of Wall Street
  制作年：2013年
  上映時間：179分

• あらすじ

  レオナルド・ディカプリオとマーティン・スコセッシ監督が5度目のタッグを組み、実在の株式ブローカー、ジョーダン・ベルフォートのセンセーショナルな半生を描いた。22歳でウォール街の投資銀行へ飛び込んだジョーダンは、学歴もコネも経験もなかったが、誰も思いつかない斬新な発想と巧みな話術で瞬く間になりあがっていく。26歳で証券会社を設立し、年収4900万ドルを稼ぐようになったジョーダンは、常識外れな金遣いの粗さで世間を驚かせる。全てを手に入れ「ウォール街のウルフ」と呼ばれるようになったジョーダンだったが、その行く末には想像を絶する破滅が待ち受けていた。ジョーダン自身による回顧録「ウォール街狂乱日記　『狼』と呼ばれた私のヤバすぎる人生」（早川書房刊）を映画化。共演にジョナ・ヒル、マシュー・マコノヒー、マーゴット・ロビーら。

• オフィシャルサイト

  http://www.wolfofwallstreet.jp/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年2月6日

• 鑑賞場所

  TOHOシネマズ六本木

• 評価

  ★★★★★

179分（約3時間）という上映時間。
鑑賞前は絶対長いだろうと思っていましたが、観終わるとあっという間に感じました。
それぐらい話のテンポが良く飽きさせない構成です。
金、酒、ドラッグ、セックスととにかく人間の欲情を惜しげも無くハイテンションで描いています。

実在の人物がモデルという事で、十分シリアスに描く事もできたはずなのに完全に下劣にコメディックに描く作風にしたのは大正解だったと思います。観た人は完全にフィクションだと思うぐらいでしょう。
特に笑ったのが、「レモン」と呼ばれる年代物のドラッグをキメるシーン。
口からヨダレ、呂律が回らずちゃんと喋れない、手足が動かず歩けない、階段から転げ落ちる、それでも車を運転する。
そこからジョナヒルとの電話の奪い合いと、喉を詰まらせたジョナを救うために再度ドラッグで復活！ポパイのカットバック！あそこは本当に可笑しかった。
他にも会社内でのホステスの絡みやラスベガス行きの飛行機での乱交シーンとかも最低（最高）でした。

レオナルド・ディカプリオも過去最高の演技で、元々の顔つきもあってか老若の演じ分けも見事でした。
客を引きつける（釣り上げる）巧みな話術と人の心を振るわせるスピーチは「ホントに仕事できそう・リーダーにしたい・ついていきたい」と思わせ、汚い金の稼ぎ方や使い方を見せていても、バカで真っすぐで愛されるっていう役を演じきっていて、ホントに彼にしかできないジョーダンだったと思います。
他にもジョナ・ヒルが演じる相棒ドニーやマシュー・マコノヒーの胡散臭い上司も負けずの存在感で素晴らしかったです。

R18+指定とはいえ、全編に渡るドラッグとセックスの過激な描写やFワードの連発など明らかに教育に悪い今作がアカデミー賞にノミネートされているのを不思議に思いつつも、観ている側に爽快感を感じさせるほどパワフルでユーモラス。
観る人を選ぶ事は間違いないとは思いますが、自分は大好きな映画です。

• 作品データ

  監督／編集：大根仁
  脚本／原作：三浦大輔
  製作：山本政志
  衣装協力：伊賀大介
  キャスト：新倉健太／若井尚子／柴田千紘／後藤ユウミ／松澤匠／上田祐揮／澤村大輔／圓谷健太／國武綾／鎌滝博秋／杉尾真理子／広瀬登紀江
  制作年：2013年
  上映時間：140分

• あらすじ

  山本政志監督がプロデュースする実践映画塾「シネマ☆インパクト」の第3弾で製作された5作品の1つで、「モテキ」（2011）でブレイクした大根仁監督の長編映画第2作。06年に上演された劇団ポツドールの三浦大輔による同名戯曲で、本音と嘘が入り混じった男女6人の恋をめぐる室内劇を映画化した。13年3月、「シネマ☆インパクト」第3弾のCプログラムとして上映され、大きな反響を呼んだことから、同年7月に単体の劇場公開作品としてレイトショー公開。

• オフィシャルサイト

  http://koinouzu.info/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年2月1日

• 鑑賞場所

  下高井戸シネマ

• 評価

  ★★★★★

「ゲスでエロくてDQN（ドキュン！）」

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DQN
ヤンキー（不良）など、”粗暴そうな風貌をしている者”や実際に”粗暴な者”、また”非常識で知識や知能が乏しい者”を指すときに用いられる[1]。
Wikipediaより
========================

そんなDQNたちの青春？恋愛劇。

実際こんな付き合い方してる人たちがいるのでしょうけど、まあ普通に自分の恋愛観的に共感できる所は少ないので動物園を見るような傍観する感じで見られました。

セリフの一つ一つが本当にくだらなくてバカだけどなんとなくリアル。自分だったらこんな事言わないよ、と思う反面、恋愛すると誰でもこれぐらいかっこ悪くなるよな、と思う所もあったり。

挙げ始めたらきりがないほど強力なパンチラインもいっぱい繰り出されていました。
「恋の渦名言集」を誰かまとめてもらいたいです。

舞台は四つの部屋だけで、4日間で撮ったらしいですが制作は極めてコンパクト。

この映画の面白いポイントはテーマとか展開とか、構造的な部分では一切なく、ただただ役者たちの会話、掛け合いの「場面」のみに集約されていると言えます。

登場人物は皆どうしようもなくバカですが、どこか憎めない。
毒にも薬にもならない映画ですが、この愛すべきバカたちをずっと観ていたい気持ちになります。

一人で観るより大勢でワイワイ観る方が楽しいと思いますし、別にカップルで観ても全然楽しいと思います。
ぐちゃぐちゃな恋愛話ですけど、完全に他人事で観られますから。

• 作品データ

  監督／脚本：ディクティナ・フード
  製作：サイモン・オンウラ
  キャスト：ベネディクト・カンバーバッチ／クレア・フォイ／ショーン・エバンス／ピーター・マクドナルド
  原題：Wreckers
  制作年：2011年
  上映時間：85分

• あらすじ

  TVシリーズ「SHERLOCK シャーロック」でブレイクし、映画「スター・トレック　イントゥ・ダークネス」などハリウッド大作にも続々と出演する英俳優ベネディクト・カンバーバッチが主演したドラマ。幼少期を過ごした田舎の町で妻のドーンとともに静かに暮らすデビッド。そんな2人のもとに、戦地に赴いていたデビッドの弟ニックがやってくる。ニックが戻ってからデビッドは不可解な行動を取り始め、ドーンは不安に駆られる。また、最初こそニックを迷惑に思っていたドーンだが、一緒に暮らすうちに彼の純心さを知るようになっていた。そんなある日、デビッドとニックが口論になり、ニックは2人のもとを去ろうとするが……。

• オフィシャルサイト

  http://www.finefilms.co.jp/mysticeyes/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年2月1日

• 鑑賞場所

  ヒューマントラストシネマ渋谷

• 評価

  ★★

「ミスティック・アイズ」という放題にセンスの無さを感じつつ、原題の意味もわからなかったので調べてみました。

==============================
wrecker【名】
1.〔故意に物を〕壊す人
2.〔事故車両などの〕解体業者［作業員］
3.〈米〉レッカー車◆【同】tow car
4.海難救助船
5.〈話〉〔夫婦・組織などの絆・結束などを〕破壊する人
==============================

これで言うと5.で、「家庭を壊す人々」のお話。

デイヴィッドとドーンという幸せな夫婦が暮らす家にある日戦地から帰還した弟が転がり込む。
この弟が夫婦や近所の関係を掻き回し平和な風景を乱して行きます。
平凡に見える夫婦関係や近所付き合いの中にも秘密が隠れていて、ふとしたきっかけでそれが明るみになり崩壊する、という内容。

話が進むと徐々にデイヴィッドやその家族の過去が明らかになっていきますが、実際の描写はほとんどされず、人物たちのふとした会話の中に混ざる程度でしか出されません。
最終的に幸せそうな雰囲気で終わりますが、もちろんそれは表面的な部分だけです。
後味はとっても苦々しく、見終わってしばらく暗い気持ちになります。

ドーンが抱える子供を抱っこした”お隣さん”の旦那の「自慢の息子だな」のセリフとか特に苦かった。
「ほとりの朔子」を観た時も感じましたが、こういう身近な人たちが実は関係を持っているっていう状況って、人口の多い都会よりも人同士の繋がりが深い田舎暮らしの方が多いんじゃないかなと東京に住みながら感じた所です。

ベネディクト・カンバーバッチは相変わらず存在感が強く、どこか闇を抱えている雰囲気も良かったですが、
他の役者たちが特に光っているようにも見えずちょっと物足りなさを感じました。

• 作品データ

  監督：デビッド・O・ラッセル
  脚本：エリック・ウォーレン・シンガー／デビッド・O・ラッセル
  衣装：マイケル・ウィルキンソン
  キャスト：クリスチャン・ベール／ブラッドリー・クーパー／ジェレミー・レナー／エイミー・アダムス／ジェニファー・ローレンス
  原題：American Hustle
  制作年：2013年
  上映時間：138分

• あらすじ

  「世界にひとつのプレイブック」「ザ・ファイター」のデビッド・O・ラッセル監督が、1970年代アメリカで起こった収賄スキャンダル「アブスキャム事件」を映画化。詐欺師がFBIに協力し、おとり捜査によって真相を暴いた実話を、「ザ・ファイター」のクリスチャン・ベール、エイミー・アダムス、「世界にひとつのプレイブック」のブラッドリー・クーパー、ジェニファー・ローレンス、ロバート・デ・ニーロ、ラッセル監督作初参加のジェレミー・レナーら豪華俳優陣を迎えて描いた。79年、ラスべガスやマイアミに続くカジノタウンとして開発中のニュージャージー州アトランティックシティ。詐欺師のローゼンフェルドを逮捕したFBI捜査官のディマーソは、司法取引でローゼンフェルドを捜査に協力させ、偽のアラブの大富豪をエサにした巧妙なおとり捜査によって、カジノの利権に絡んだ大物汚職政治家たちを逮捕していく。

• オフィシャルサイト

  http://american-hustle.jp/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年1月31日

• 鑑賞場所

  TOHOシネマズ渋谷

• 評価

  ★★★

もっと軽い気持ちで観られる作品かと思いきや、字幕を追うのが結構大変だったり話が思ったより複雑だった印象です。
また、オチの一捻りは確かに面白い展開でしたが、これだけ長い上映時間で引っ張ったのなら最後はもっと派手に終わって欲しかった気持ちもあります。
アメリカ人独特の言い回しや訛りをポイントにしてる所もあって、若干ノりにくい所もありました。

役者の話から。

-クリスチャン・ベール
彼の役作りはハンパじゃない。「マシニスト」では55kg、翌年の「バットマンビギンズ」では半年で+30kgとあの筋肉、そして「ザ・ファイター」ではまた20kg以上減量して歯や頭髪まで抜いてしまうほど。
そんな彼の今回の役は中年のメタボな詐欺師役。このでっぷりとしたお腹は全て本物です。
「役に合う体型のキャスティングをすればいい」と言われればごもっともですが、これで彼の新たな一面が見られたのは大変貴重でした。

-ブラッドリー・クーパー
すごくいい男なのにちょっと頭悪そう、という今回の役柄。
FBI捜査官に見えるかどうかは別にして最後の展開含めてバッチリなキャスティングでした。

-アイミー・アダムス
最近では『マン・オブ・スティール』に出てましたね。今回は女の嫌な部分をこれ以上無く出し切って、39歳という脂の乗った色気もたっぷり出していて最高でした。

-ジェニファー・ローレンス
もう言うことない。ホントに。
これだけの大物俳優たちに囲まれてのあの存在感とセクシーさ、演技の爆発力。23歳とは思えない。

-ジェレミー・レナー
今までアクション系が多かったため、ポスターだけを見た感じだと無理があるように見えましたが、
意外とこういう人間臭い役もハマっていて、年齢もやや上に設定しても行ける顔なんだと新しい発見をした気分です。

時代が70年代という事でか、着ている服や髪だけでなく喋り方や立ち振る舞いまで全てが派手です。
そんな自分を誇張して偽るというモチーフにまみれた人物たちの騙し合い。

作中の詐欺師たちの言葉
「人は信じたいものを信じる」
「人はNOを言われると引き下がり、言い続けるだけ気持ちを引き寄せられる」
説得力があるのか謎ですが、この映画では何度もこのフレーズが使われます。

===========================
ハッスル＝強引に押し進める
【名】
押し合い、突き合い
やる気、精力
〈話〉詐欺、ペテン

【自動】
ハッスルする、張り切る、頑張る
乱暴に押す、押し進む
急ぐ、てきぱきとやる
〈俗〉〔ポーカーなどの〕ばくちでかせぐ［生計を立てる］
〈米俗〉売春する
===========================

「アメリカン・ハッスル」

FBI、ギャングといったいかにもアメリカ的なキャラクターを使っているという意味で、
タイトルにアメリカンを入れるというのは、なるほどシンプルでわかりやすいなと思いました。

• 作品データ

  監督／脚本：ニコラス・ウィンディング・レフン
  撮影：ラリー・スミス
  美術：ベス・マイクル
  音楽：クリフ・マルティネス
  キャスト：ライアン・ゴズリング／クリスティン・スコット・トーマス／ビタヤ・パンスリンガム／ラター・ポーガーム／ゴードン・ブラウン
  原題：Only God Forgives
  制作年：2013年
  上映時間：90分

• あらすじ

  「ドライヴ」のニコラス・ウィンディング・レフン監督とライアン・ゴズリングが再タッグを組んだサスペンスドラマ。タイのバンコクを舞台に、兄を殺され復讐を遂げようとする男の前に、神を名乗る謎の男が立ちはだかる様子を、レフン監督独特の映像美と過激なバイオレンス描写とともに描き出した。バンコクでボクシングクラブを経営し、裏では麻薬の密売にもかかわるジュリアン。ある日、兄のビリーが惨殺され、アメリカで巨大犯罪組織を仕切る母のクリステルは、ジュリアンに復讐を命じる。しかし、そんなジュリアンの前に、元警官で裏社会を牛耳っているという謎の男チャンが立ちはだかる。

• オフィシャルサイト

  http://onlygod-movie.com/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年1月24日

• 鑑賞場所

  ヒューマントラスト渋谷

• 評価

  ★★★★

2012年公開の「ドライブ」でコンビを組んだ監督ニコラス・ウィンディング・レフンと主演ライアン・ゴズリングの最新作。
「ドライブ」は全体を通した映像や音楽のクールさ、静かな語り口、バイオレンスだけど品がある感じ、そしてライアン・ゴズリングの色男っぷりが魅力的な映画でした。
今回もある程度そのテイストが入ってる事を期待して観てきましたが、想像を超える濃厚さでした。
特に今回はレフン監督の作家性やフェティシズムが出まくっています。日本で言うと園子温監督の映画を観ているようなノリです。
それはかなり独特な世界観で、観る人に何かを感じてもらおうとか、楽しんでもらおうといった配慮が一切無いものです。
そういう意味では一種のアートを見ている感覚ですかね。

セリフは極端に少なく、淡々と画で見せ、90分という短い上映時間も長いと思わせるぐらいの間と沈黙の使い方。
その静かさと反して攻撃性を煽るような”赤”を多用した画作りとバイオレンスなアクション。
舞台となるタイのバンコクも怪しく美しく見せています。

今回「神」と名乗り登場するチャンという元警官で謎の男。
ジュリアン（ライアン・ゴズリング）の相手として見ると敵のようにも見えますが、実は彼がこの話の主人公でもあります。
背中から取り出す刃先の角ばった刀で罪を犯した人間を容赦なく成敗する。
演出上はすごく恐ろしいキャラクターとして描かれるので、最初は無慈悲な悪役のようにも見えますが、次第に彼が行う裁きが「どうにもならない事」と感じられるようになります。
この映画の世界では彼は絶対的に正義であり神である、と語られるのです。

また、彼が裁きを終えると必ず行う「カラオケ」という儀。
タイではカラオケの扱いは日本のように興業的ではなく、より宗教的な意味合いが強いものとの事です。
罪人を裁き、そして自らを浄化させる為の儀式としてカラオケを歌う。
何度も繰り返されるその行為がもちろん異常な光景なのは間違いないのですが、彼が「絶対的である」事を象徴する為にしつこく描かれています。

そんな神のような存在であるチャンに力では敵わないと悟るジュリアン。
幼い頃から母親に支配される人生を送ってきて、その母親も最後には神に裁かれる。
長きに渡る支配から解放されたジュリアンは自らの罪を認め、神に裁きを被る。

といった話。

アンチカタルシスと言うのでしょうか、全くスッキリとした終わり方もせず、
ライアン・ゴズリングを”悪と戦う正義”の役という期待を最後まで持ってしまう人には全く受け入れられない映画だと思います。

自分としてはこれぐらい吹っ切れている映画を観れたというのは大変貴重でしたし、
今年の映画を語る上でもちろん外せない一本だったと思います。

• 作品データ

  監督／脚本：ジェフ・ニコルズ
  製作：サラ・グリーン／アーロン・ライダー／リサ・マリア・ファルコーネ
  キャスト：マシュー・マコノヒー／タイ・シェリダン／ジェイコブ・ロフランド／リース・ウィザースプーン／サム・シェパード／マイケル・シャノン
  原題：Mud
  制作年：2013年
  上映時間：130分

• あらすじ

  「テイク・シェルター」（2011）で注目を集めた新鋭ジェフ・ニコルズ監督が、「ペーパー・ボーイ　真夏の引力」「マジック・マイク」のマシュー・マコノヒーを主演に迎えて描くドラマ。アメリカ南部、アーカンソーの川岸に暮らす14歳の少年エリスは、親友ネックボーンと出かけた川の中州でマッドという男と出会う。いわくありげで身を隠して暮らしているマッドに興味を抱いたエリスは、次第に友情を育んでいくが、ある日、マッドがテキサスで人を殺し、警察や賞金稼ぎに追われているということを知る。マッドは幼なじみで最愛の女性ジュニパーと再会することを夢見ており、年上の女の子に初恋中のエリスは、同情心から逃走の手助けをすることになるが……。エリス役に「ツリー・オブ・ライフ」でブラッド・ピットとジェシカ・チェステインの息子役を演じた新星タイ・シェリダン、ジュニパー役にリース・ウィザースプーン。

• オフィシャルサイト

  http://mudmovie.net/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年1月25日

• 鑑賞場所

  ヒューマントラストシネマ渋谷

• 評価

  ★★★

全体的に良い映画を観たなあという印象。
家族にそれぞれ問題を抱える二人の少年役の子たちの演技も素晴らしいし、マッド役のマシュー・マコノヒーも存在感が光っています。

次第に明らかになるマッドの過去と現在の変化に合わせて、少年、特にメインとなるエリスの成長を描く。
期待と挫折を通して一つ大人になること、女の言う事や大人の言う事に振り回されるというのはエリスにしろマッドしろ同じであったと。
でも、いくつになっても青臭く一途な想いを持っていたいと思えるものです。

ホントに自分の事を理解してくれて、一緒になって泣いて笑ってくれる人はどんなに自分の身が危険になっても守りたいと思うし、遠く離れても心で繋がりは持ち続けられる。
と前向きな気持ちにさせてくれる映画でした。

• 作品データ

  監督：ミカエル・ハフストローム
  脚本：マイルズ・チャップマン
  キャスト：シルベスター・スタローン／アーノルド・シュワルツェネッガー／ジム・カビーゼル／カーティス・“50セント”・ジャクソン／ビニー・ジョーンズ
  原題：Escape Plan
  制作年：2013年
  上映時間：116分

• あらすじ

  アクションスターの2大巨頭、シルベスター・スタローンとアーノルド・シュワルツェネッガーが共演し、最新のセキュリティで固められた監獄から脱出を図る男たちの姿を描くサスペンスアクション。世界屈指のセキュリティ・コンサルタント＝脱獄のプロとして名をはせるブレスリンは、何者かの陰謀により犯罪者の汚名を着せられ、一度入ったら絶対に出られないことから「墓場」と呼ばれている監獄に入れられてしまう。その監獄の設計にもかかわっていたブレスリンは、自分を罠にかけた組織の陰謀を暴くため脱獄計画を練りはじめるが、そんなブレスリンの前に、凶暴な囚人たちを束ねるロットマイヤーが現れる。

• オフィシャルサイト

  http://dassyutsu.gaga.ne.jp/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年1月24日

• 鑑賞場所

  TOHOシネマズ六本木

• 評価

  ★★★

まずこの作品の内容に触れる前に、言及しないといけないのは「予告編でのネタバレ」
こういう脱獄モノで一番アガるポイントのそのネタを先にバラされていたのでは、面白さ半減です。
この宣伝担当者は作品をちゃんと観たのか？と不思議に思えてしまいます。

ストーリーについては王道な感じの脱出サスペンスで、
細かい突っ込みどころは多いものの、ある程度リアリティラインを下げて見ればストレートに楽しめます。

そして一番楽しめるポイントはスタローンとシュワルツェネッガーの2大アクションスターが共演しているという所です。

簡単に言うと「カツ丼にハンバーグを乗せた」ような映画。
大味で脂っこいけど、男の子が大好きな2つの好物が一杯で味わえてお腹いっぱいになれます。
という事で、このメインの丼がしっかりとしたボリュームで満足感が高いので、
添え物のみそ汁や漬け物が多少マズくても全然問題無いのです。

• 作品データ

  監督：永井聡
  脚本：澤本嘉光
  編集：森下博昭
  主題歌：サカナクション
  キャスト：妻夫木聡／北川景子／鈴木京香／豊川悦司／リリー・フランキー／荒川良々 他
  制作年：2013年
  上映時間：105分

• あらすじ

  妻夫木聡、北川景子が偽の夫婦役で共演し、華やかな広告業界の裏側で繰り広げられるドタバタを描いたオリジナルコメディ。落ちこぼれ広告マンの太田喜一郎は、クセ者上司に押し付けられ、世界一のテレビCMを決める広告の祭典・サンタモニカ国際港国際で審査員を務めるはめに。現地では毎夜開かれるパーティに同伴者が必要ということから、ギャンブル好きな同僚の大田ひかりが偽の妻として同行することになる。やがて華やかな審査会が開幕するが、太田はちくわのCMが賞をとらなければ、自分がクビになってしまうということを知り、駆け引きや小芝居に四苦八苦。ひかりの手助けを借りるうちに、2人の距離も次第に縮まっていき……。サントリー「グリーンDAKARA」のテレビCMで知られる永井聡がメガホンをとり、東京ガス「ガス・パッ・チョ！」、トヨタ自動車「ドラえもん」シリーズといったテレビCMで、妻夫木とタッグを組んできたCMプランナー・澤本嘉光が脚本を担当した。

• オフィシャルサイト

  http://judge-movie.com/

• 予告編

• 鑑賞日

  2014年1月19日

• 鑑賞場所

  TOHOシネマズ海老名

• 評価

  ★

世間での評判が上々だったので期待して観に行きましたが、正直期待外れでした。

前半は楽しめる所が結構ありました。
広告業界、自分も制作側の立場はわかるつもりですが、クライアントからの無茶ぶりと上司からの丸投げ。「無茶と書いてチャンスと読む」のフレーズとか。
あとキム兄とのやり取りや松本伊代の下りとか。

ただ、後半（日本を発ってから）ラストに至るまでがあまりにヒドすぎて、正直バカにされたような気分です。
コメディなのであまり深く考えないで観るべきなのでしょうか？
それにしてはふざけ過ぎだと思います。

・とことんステレオタイプな外国人描写
・全体のリアリティ、特に審査会のルールが無茶苦茶
これを気にしないで観ろというのは自分には到底無理でした。

一番許せないのが、きつねうどんのCM。
あれは太田（妻夫木聡）が良しと思って作ったものではないはずなのに、最終的にヒットしたからと言って良しとしてしまっています。
その認識は結局この映画の作り手の方にあるもので「これでいいや」と終わらせたような感じがしました。

とても残念です。